Cinekid

by all projectsarchitecture & designinteractivewearables

This is an ongoing project and research of YesYesNo, exhibited at Cinekid Festival 2014 in Amsterdam.

This was an R&D project of YesYesNo, an interactive installation designed to be only exhibited at Cinekid Festival in Amsterdam.

This project takes small forces from the hands of participants and scales them up, creating a stage where air, wind, fog, vibration can affect a crowd. The installation features wearable devices with embedded sensors, which are worn by users who then use their muscles and body gestures making a “playable” space.

I designed and produced the hardware consisting of a series of wearables, which were made combining flexible and regular 3D printing material. The wearables have embedded muscle sensors, powered by a portable battery, which sends biometric signal data wirelessly in real time. The sensors are small electrodes that need to be placed in certain places on the arm.

[anything_slides cat=cinekid width=633 height=396 delay=3000 resume=15000 animation=750 order=ASC orderby=menu_order theme=minimalist-square]Este es un proyecto ideado y producido por YesYesNo, el cual fue exhibido en el Festival Cinekid 2014 en Amsterdam.

La instalación transforma pequeñas fuerzas desde el brazo de quien lo usa y las escala para crear un escenario donde el viento, vibraciones y humo afectan a la multitud sobre él. El proyecto consta de un wearable que se coloca en el brazo y que tiene sensores capaces de entregar datos acerca del movimiento muscular y el movimiento del brazo, lo cual permite que quien lo utiliza sea capaz de controlar el espacio y jugar a tener súper poderes.

En este proyecto investigué y diseñé el wearable, imprimiendo su totalidad en 3D y combinando materiales flexibles y rígidos. Este wearable consiste en un objeto que cubre el brazo como una armadura, la cual tiene insertos los sensores de musculatura y un giroscopio, además de una placa electrónica diseñada por YesYesNo y las baterías que permiten libertad de movimiento al no tener que estar conectado mediante cables a un computador.

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Drink Up Fountain

by all projectsarchitecture & designinteractive


Drink Up was formed among the Partnership for a Healthier America – which works with the private sector and PHA Honorary Chair First Lady Michelle Obama, dedicated to encouraging people to drink more water more often. The Drink Up Fountain dispenses entertaining greetings and compliments intended to entice the drinker to continue sipping. When a drinker’s lips touch the water, the fountain “talks,” completing a circuit and activating speakers.
This fountain was developed by YesYesNo. My work was to design the fountain inside and outside, produce drawings, renders and real size working prototypes for the fabricator, also to set up electronic components and hardware.
You can also see more here:
http://adage.com/article/behind-the-work/y-r-vml-create-robo-fountain-drink-initiative/294754/

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Drink Up esta formada en conjunto con PHA (Partnership for a Healthier America), que trabaja con privados y también con la primera dama Michelle Obama como su presidenta. Esta organización esta dedicada a alentar a la gente a tomar agua más a menudo, por lo cual el objetivo de la fuente Drink Up es entretener y sorprender mientras se está tomando agua. En el momento que las personas tocan el agua con sus labios, se cierra un circuito que hace que los parlantes se activen y que la fuente “hable”, con mensajes destinados a informar y alentar a los bebedores de continuar bebiendo.
La fuente fue desarrollada por YesYesNo y mi trabajo en este proyecto fue diseñar la fuente completamente, tanto por fuera como por dentro, generando dibujos, planos, renders y prototipos a escala real para coordinar su fabricación, además de organizar todos los elementos interiores que permiten el flujo de agua limpia y recepción del agua de desecho, además de todos los componentes electrónicos que hacen de esta fuente una fuente interactiva.
Más información: http://adage.com/article/behind-the-work/y-r-vml-create-robo-fountain-drink-initiative/294754/

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Elle | e-Waste Jewelryelle | e-Waste Jewelry

by all projectsarchitecture & designwearables

A project inspired by all every day electronic devices and the speed with which they are discarded nowadays.
As a graduate student in a program related to technology and design, particularly electronic waste called my attention. Trying to find a new use for discarded items, I started this project rescuing and transforming cables into an object that can be used in our daily life with a whole new meaning.
Later, as an artist in residence at LES Ecology Center of NY I created a collection of necklaces, which more than products are a statement, and an open source idea to encourage people to upcycle their own electronic waste.

Also I designed the web site of this project:
http://elle.godoymarcela.com/
http://elle.godoymarcela.com/2014/
Resources:
Square Knot Tutorial
Instructables Tutorial
shop: etsy store

Model: Mimi Onuoha, Susan Ngo
Photos: Michell Johanna Cardona and Manuela Donoso

[anything_slides cat=elle width=633 height=396 delay=3000 resume=15000 animation=750 order=ASC orderby=menu_order theme=minimalist-square]Este es un proyecto personal inspirado en los múltiples aparatos electrónicos que nos rodean a diario y la rapidez con la que son desechados.
Siendo estudiante de postgrado en USA, me llamó la atención en particular la basura electrónica y todas esas piezas que fácilmente puedo encontrar acá a diferencia con Chile. Comencé este proyecto queriendo darle un nuevo uso a estos elementos, rescatando muchos de ellos considerados deshechos electrónicos y transformándolos en un objeto que puede ser utilizado en nuestra vida diaria con un nuevo significado, ahora como un ornamento y no como un elemento secundario.
Por ahora, he creado un conjunto de collares, pero en un futuro me gustaría explorar nuevos objetos que tengan esta dualidad entre funcionalidad y estética, recuperando materiales electrónicos en la búsqueda de ayudar al cuidado del medio ambiente.
comprar: tienda etsy
ver más: elle.godoymarcela.com

Tutorial Collar Square Knot
Tutorial Instructables
shop: tienda etsy

Model: Mimi Onuoha
Photos: Michell Johanna Cardona and Manuela Donoso

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R2D2R2D2

by all projectsarchitecture & designinteractive

This project was commissioned to YesYesNo for a Star Wars themed wedding. The robot needed to be real scale and remote controlled to move it the way it looks in the movie. I was in charge of all related with the hardware design, including mechanisms and considering the inclusion of electronic parts such as sensors, speakers, lights, batteries and micro-controllers.
The dimensions about 47″ high and 20″ diameter were taken from the official web of R2D2 builders Astromech, as well as all the drawings with which I was able to design 3D models of many parts using Rhinoceros , and then print them using the 3D printer Makerbot . The rest of the materials were mainly recycled from scratch, some parts were made ​​by hand and others using a laser cutter.
The robot moves with a motor in each one of the rear feet, which are controlled with a smartphone app. Communication is possible through wifi using a Raspberry Pi . The phone application allows you to control the movements and also produce sounds. The LED’s and motors that control the movement of the eye of the robot are controlled by an Arduino.
All the 3D files are free to download on Thingiverse web site.

[anything_slides cat=r2d2 width=633 height=396 delay=3000 resume=15000 animation=750 order=ASC orderby=menu_order theme=minimalist-square]Este proyecto fue encargado a YesYesNo para una boda con motivo Star Wars. El robot debía ser a escala real y moverse a control remoto, de la manera en que se ve en las películas. Mi trabajo fue todo el diseño físico del robot y de los mecanismos, considerando en el diseño la inclusión de piezas electrónicas tales como sensores, parlantes, luces, baterías y microcontroladores.

Las dimensiones de alrededor 1.20m de altura por 50cm de diametro fueron sacadas de la página oficial de R2D2, Astromech, asi como también los planos con los que pude diseñar los modelos 3D de la mayoría de las piezas utilizando Rhinoceros, para luego imprimirlas en la impresora 3D Makerbot. El resto de los materiales fueron principalmente reciclados, algunas piezas fueron confeccionadas a mano y otras de ellas en la cortadora láser.

El robot se mueve con un motor en cada una de las patas traseras, los cuales son controlados con una aplicación para smartphone. La comunicación está hecha a traves de wifi utilizando un microcontrolador Raspberry Pi. La aplicación permite controlar los movimientos y producir además sonidos, todas las luces y los motores que mueven el ojo del robot, son controlados por un microcontrolador Arduino.\r\nTodos los archivos en 3D de las piezas impresas se pueden descargar gratis desde la página de Thingiverse.

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sigradi 2013

by all projectsarchitecture & design

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I designed the graphic identity for Sigradi 2013: Congress of Iberoamerican Society of Digital Design, that will take place in Valparaíso Chile. This work consisted in the design of a logo and animations. The logo was coded in Processing and the animations were made in After Effects.

See more information about Sigradi 2013 here:

http://sigradi2013.org/[anything_slides cat=sigradi width=633 height=396 delay=3000 resume=15000 animation=750 order=ASC orderby=menu_order theme=minimalist-square]

Diseño de logo y animaciones para Sigradi 2013: Congreso Iberoamericano de la Sociedad de Diseño Digital, a realizarse en Valparaíso Chile. El diseño del logo fue hecho con código utilizando Processing y las animaciones utilizando After Effects.

Más información acerca de Sigradi 2013 aquí:

http://sigradi2013.org/

Connecting LightConnecting Light

by all projectsarchitecture & designinteractive

” Connecting Light explores opposing ideas of borders and connection through landscape art installation, open-source electronic hardware and software, and networks. Hundreds of six-foot-in-diameter balloons, equipped with high-powered LEDs driven by radio devices, illuminate Britain’s greatest Roman monument: the Hadrian’s Wall World Heritage Site.
Arrays of balloons are distributed among several Hadrian’s Wall viewing locations, creating a land-scale communications network transmitting audience-generated messages—represented as pulses of brightly colored light. Messages can be viewed on-site from Friday, August 31 through Saturday, September 1; remote audiences can personalize, transmit, and see messages via this Web site. “
via http://connectinglight.info

I worked on this project as a part of the team of the collective YESYESNO, that included Zach Lieberman and Molmol Kuo. In this project, I developed and calculated the physical part of the project, designing and fabricating customized 3D printed pieces, making drawings, renders and instructions in order to explain to the volunteers how to assemble around of 400 balloons used in this interactive installation along Adrian’s Wall in the UK.

[anything_slides cat=connecting width=633 height=396 delay=3000 resume=15000 animation=750 order=ASC orderby=menu_order theme=minimalist-square]Connecting Light es parte del Festival de las Olimpiadas de Londres 2012 y explora la idea opuesta de la frontera, conectando a través de una inmensa instalacion de arte que utiliza hardware y software de código abierto. Cientos de globos de 2 metros de diámetro equipados con LED’s de alto poder, iluminan el mayor monumento romano en Inglaterra y patrimonio de la humanidad: Hadrian’s Wall.
La instalación en el paisaje genera una red a gran escala que transmite mensajes generados por la audiencia y enviados a través de la web, los cuales son representados como pulsos de colores que viajan de un globo a otro a lo largo de esta muralla, cubriendo aproximadamente 73 millas del territorio británico.
más información en: http://connectinglight.info

Connecting Light es obra del colectivo YESYESNO, del cual fui parte trabajando junto a Zach Lieberman y Molmol Kuo. En este proyecto trabajé desarrollando y calculando la parte física y estructural, diseñando y fabricando piezas impresas en 3D, generando renders, dibujos e instrucciones con el fin de explicar a los voluntarios y técnicos, cómo ensamblar los mas de 400 globos usados en esta instalación interactiva.

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voronoi benchvoronoi bench

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This project was made for the Digital Fabrication class, using a sketch of Processing to get a Voronoi drawing. I took a part of this polygons and then y gave the lines a thickness, rounding the edges to maintain the organic shape of the sketch. The material available it was plywood(2 sheets 3/4) and the machine to cut the material it was a 3 axis CNC. So i tried to maximize the material to give the chair a volume using parallels layers and taking away material following the shape of the big piece.

[anything_slides cat=voronoi width=633 height=396 delay=3000 resume=15000 animation=750 order=ASC orderby=menu_order theme=minimalist-square]Este proyecto fue hecho para la clase de Fabricación Digital usando Processing para obtener un diagrama de Voronoi. A partir de este dibujo se seleccionó una parte de éste con el criterio de fabricar un mueble que permitiera el descanzo, luego se le dió espesor a estas líneas, redondeando los bordes para obtener una forma más orgánica. El material disponible eran 2 tableros de contrachapado de 1.10m x 2.40m y 2cm de espesor. Para cortar las piezas se utilizó una CNC de 3 ejes, por lo tanto se trató de maximixar la cantidad de material para darle volumen al mueble repitiendo la misma pieza en forma paralela, pero quitandole material donde no lo necesitaba y dejando solo lo adecuado para que se estructurase.

[anything_slides cat=voronoi width=633 height=396 delay=3000 resume=15000 animation=750 order=ASC orderby=menu_order theme=minimalist-square]

temp by bangs!temp by bangs!

by all projectsarchitecture & design

In 2009 I founded Bangs! collective, a team of four students and two alumni of Santa María University’s School of Architecture, in Valparaíso, Chile. We organized an event called T.E.M.P: Tecnologías, Estrategias y Metodologías Proyectuales (Technologies, Strategies, and Projectual Methods) that consisted in a one-week workshop in Valparaíso, and a two-day seminar held in Santiago and Valparaiso. The Workshop explored the possibilities of programming as a way to research and develop in architecture, contemplating a theory and practice, including the construction of an installation designed by Marc Fornes, which was built by the people who attended the workshop.
Marc Fornes is a French architect DPLG (diplomé par le government) and Master of Architecture and Urbanism from the Design Research Lab of the Architectural Association in London. He founded THE VERYMANY:
a design studio and collaborative research forum engaging the field of architecture via what he qualifies as “Explicit and Encoded protocols”.
http://theverymany.com/constructs/09-anoblums/

Some other guests: Tristan Al-Haddad (USA), Pablo C. Herrera (Peru) , Eduardo Lyon (Chile)

[anything_slides cat=temp width=633 height=396 delay=3000 resume=15000 animation=750 order=ASC orderby=menu_order theme=minimalist-square]A principios del 2009, junto a Claudio Astudillo fundamos el colectivo BANGS! compuesto por alumnos de último año y ex alumnos de arquitectura de la Universidad Federico Santa María en Valparaíso. El mismo año el colectivo organizó el evento llamado T.E.M.P: Tecnologías, Estrategias y Metodologías Proyectuales consistió en un Workshop y un Seminario organizado en forma paralela. El Workshop estudió las posibilidades de la programación como medio de investigación y desarrollo para el diseño, contemplando una parte teórica y una parte práctica, incluyendo la construcción de una instalación diseñada por Marc Fornes, la que fue expandida por el trabajo de los asistentes al workshop. Se realizó en la ciudad de Valparaíso entre los días 10 y 14 de Agosto del 2009, en las dependencias de la Universidad Técnica Federico Santa María.

Marc Fornes es un arquitecto francés DPLG (diplomé par le gouvernement) y Máster en Arquitectura y Urbanismo de la AA (Architectural Association School of Architecture of London) . Es el fundador de THE VERYMANY, una oficina de investigación y diseño dentro del campo de la Arquitectura. Trabajó en la oficina Zaha Hadid Architects y ha sido invitado a prestigiosas universidades, como la Architectural Association, la Universidad de Columbia, Royal College of Art y Pratt Institute. Además ha dictado workshop y charlas en Estados Unidos, China, Austria, España, Italia, entre otros.
http://theverymany.com/constructs/09-anoblums/

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